Centro Cultural Pedregal

 

lunes, 4 de julio de 2016

Principios de la Atención Plena y de Comer con Conciencia Plena

0 comentarios

Aprende a comer con atención plena

Los siguientes Principios son de The Center for Mindful Eating www.tcme.org


Comer con Conciencia Plena es:



  •  Permitirte hacerte consciente de las oportunidades positivas y nutritivas que están disponibles a través de la preparación y el consumo de alimentos respetando tu propia sabiduría interna.
  •  Elegir comer alimentos que sean placenteros para ti y a la vez nutritivos para tu cuerpo utilizando todos tus sentidos para explorar y saborear.
  • Reconocer las respuestas a la comida (gustos, neutrales y disgustos) sin juicios.
  • Aprender a percatarte de las señales de hambre física y saciedad para guiar tu decisión de comenzar a comer y de dejar de comer.



Alguien que come con Conciencia Plena:


  •  Reconoce que no existe una forma correcta o incorrecta de comer, sino diversos grados de conciencia alrededor de la experiencia de la comida.
  • Acepta que sus experiencias al comer son únicas.
  •  Es un individuo que por elección dirige su conciencia a todos los aspectos de la comida y el comer momento-a- momento.
  • Es un individuo que dirige su atención a las elecciones inmediatas y las experiencias directas asociadas con la comida y el comer: no al desenlace distante en salud de esa elección.
  • Está consciente y reflexiona acerca de los efectos ocasionados por comer sin atención.
  • Experimenta introspección acerca de cómo puede actuar para lograr metas específicas de salud al alcanzar una mayor sintonía con la experiencia directa del comer y las sensaciones de salud.
  • Se vuelve consciente de la interconexión de la tierra, los seres vivos y las prácticas culturales y el impacto que sus elecciones de alimentos tienen en esos sistemas.


Por:  Lic. en nutrición Lorena Aranda
Certificada en Mindful Eating
Read more...

lunes, 27 de junio de 2016

¿Quién es Laura García Díaz?

0 comentarios

Profesor de Artes Populares


Laura García Díaz
En 1985, finalizó el bachillerato tecnológico especializado en Interpretación y traducción  por la EIT (Escuela de Intérpretes y traductores). Realizó sus estudios musicales de flauta transversa y percusiones en el Conservatorio Nacional de Música y posteriormente en la Escuela Nacional de Música desempeñándose como ejecutante de percusiones en la orquesta de ambas instituciones.
 Ejecutó su primera grabación en 1989 como integrante del cuarteto  musical y arreglista de Kiahuitzin, cantante de música mexicana en náhuatl, mismo que se presentó en el Teatro de la Ciudad. 
 En 1987 obtuvo el Teacher’s Diploma Course de 360 hrs por el Anglo Americano de Cultura, siendo el mejor promedio de su generación. Cursó en 2008, el Diplomado de Guía de turistas especializado en el DF por la Secretaría de Turismo. 
En  2010, realizó el Diplomado de Expositores y Guías del Patrimonio Mexicano por la Universidad Nacional Autónoma de México y el Instituto de Investigaciones Antropológicas de la misma casa de estudios.  Concluyó en 2016, el primer  Diplomado en América Latina especializado en Los mayas, por la Universidad Nacional Autónoma de México y el Instituto de investigaciones Filológicas de la UNAM, así como por la Casa de las humanidades de dicha institución. 
Actualmente se encuentra cursando el último semestre de la carrera de Gestión de la Cultura y el Arte Patrimonial por la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, así, como el curso de Gestión de exposiciones por la Escuela Nacional de Conservación y Restauración del Instituto Nacional de Antropología e Historia.
Su área de desarrollo profesional ha sido la docencia en Lengua extrajera, durante 29 años ha despeñando dicha labor en diversas instituciones, entre ellas el Colegio de Mascarones (UNAM), Colegio María Montessori, Colegio del Valle, Colegio Fernando de Magallanes entre otros, Actualmente labora en el Instituto Luis Vives. Ha realizando cursos, capacitaciones y actualizaciones metodológicas, durante sus años de docencia en numerosas casas de estudio, entre ellas la UNAM. Así mismo se ha desempeñado como coordinadora de dicha área.
 Actualmente se encuentra gestionando la clasificación y catalogación de la obra del artista cubano Juan Emilio Hernández Giró. Pintor, dibujante y acuarelista, nacido en Santiago de chile 1882.


Dada su experiencia laboral cuenta con las capacidades y habilidades de manejo cotidiano de referencias a nivel académico, amplia cultura general, capacidad de análisis y síntesis, amplia experiencia de trabajo en equipo y bajo presión, experiencia en puestos de gran responsabilidad y con personal a cargo, emprendimiento y creatividad, elevada productividad laboral, capacidad de trabajo enfocado a resultados y a la mejora continua de la calidad, capacidad de negociación, experiencia en organización de eventos académicos, experiencia en manejo de grupos, flexibilidad y capacidad de adaptación al cambio, integridad personal, fuertes convicciones éticas, conciencia ecológica, compromiso social y búsqueda de un modo de vida sostenible.
Read more...

¿Quién es Ivan Escobedo?

0 comentarios

Profesor de Pintura











Ivan Escobedo Segota  
Egresado de la licenciatura en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Cursó los talleres de Pintura y Huecograbado. Es precisamente en el campo de la gráfica en donde ha realizado gran parte de su obra. 

Actividades profesionales
2014- maestro adjunto en la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM
2011-2014- maestro de artes plásticas para niños y adolecentes en el Centro Cultural Pedregal
En el 2011 colabora como adjunto en el taller Francisco Moreno Capdevila
En el 2010 realiza ilustraciones para libros de secundaria: Orientación y Tutoría 1 (ISBN-978-607-476-031-6);  Orientación y Tutoría 2 (ISBN-978-607-476-031-6); Orientación y Tutoría 3 (ISBN-978-607-476-031-6), Editorial Punto Fijo (D.F.)
En el 2008 colabora como ayudante del maestro Jesús Martínez en la Cátedra Magistral
de grabado en hueco que impartió en el Colegio de Sinaloa en Culiacán.

Actividades artísticas
Premios y menciones:
Primer  lugar en el XIV Concurso Nacional de Estampa, sobre una interpretación del ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, por la pieza “Que se trata de lo que jamás sucedió y de otras cosas dignas de saberse”, grabado al aguafuerte. Año 2010.
Mención honorífica en la VIII edición de la Bienal de Pintura y Grabado Alfredo Zalce por la pieza “Salomé y las moscas”, grabado al aguafuerte a dos tintas. Año 2011.

Exposiciones y selecciones
2014- Selección en la IV Bienal de Grabado Sinzaburo Takeda con la pieza “Prometeo”, grabado al aguafuerte (Oaxaca, Oax)
2012- Selección en la III Bienal de Grabado Sinzaburo Takeda con la pieza “Salomé”, grabado al aguafuerte (Oaxaca, Oax.)
2011- Exposición en la VIII Bienal de Pintura y Grabado Alfredo Zalce con la pieza “Salomé y las moscas” (Morelia, Mich.)
2011- Exposición colectiva: “A tiro de fuego. Primer Encuentro de Talleres de Gráfica”, Centro Cultural Ollin Yoliztli, Galería Tonalli (D.F.)
2010- Selección del concurso “Una libre interpretación del Quijote”, Museo Iconográfico del Quijote (Guanajuato,  Gto.)
2010- Exposición colectiva “Canto al aguafuerte”, Facultad de Ciencias (UNAM)
2010- Exposición conmemorativa “100 años de la UNAM” en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (UNAM)
2010- Exposición colectiva de dibujo “Cartucho, Centenarios Dibujados”, Escuela Nacional de Artes Plásticas (UNAM)
2009- Exposición colectiva de pintura “Taller 129”, Galería Frida Kahlo (D.F.)
2007- Exposición colectiva “Miniprint”, Academia de San Carlos (UNAM)

Iván Escobedo es profesor de pintura en el Centro Cultural Pedregal.



Lorena Aranda lorena.arandalo@gmail.comLorena Aranda lorena.arandalo@gmail.com

Lorena Aranda lorena.arandalo@gmail.com

Read more...

Curso de Verano

0 comentarios

Curso de Verano "Arte Mexicano" en el Centro Cultural Pedregal.



“Yo canto porque veo cosas hermosas, Yo canto porque hay sol”
Poema Náhuatl

Este verano Centro Cultural Pedregal, se complace en presentar el curso de verano artístico enfocado al arte mexicano.

A lo largo del curso los niños podrán aprender de arte oaxaqueño, huichol y guerrerense mediante distintos tipos de actividades como son: escultura, cocina pintura y artesanía popular.

Semana 1:  del 18 a 22 de julio
Arte Oaxaqueño
Es uno de los estados más ricos, tanto en cerámica como en textiles. Su gente es muy orgullosa de sus tradiciones, lo cual contribuye a preservar desde hace siglos, su acerbo cultural. Si bien fueron incorporando a lo largo de los años nuevas técnicas en sus productos, la gran mayoría son de origen prehispánico.

Actividades a realizar:
  •  Alebrijes en movimiento
  • Tlayudas, Pastel de elote, aguas de sabor.
  •  Pintando alebrijes
  •  Baúl de madera.


Semana 2: del 25 al 29 de Julio:
Arte Guerrerense
Las artesanías guerrerenses tienen en primer lugar la raíz indígena, pero sus notables alcances actuales se han logrado con el mestizaje de raigambre española, asiática y africana
Actividades a realizar:

  • Tamales de frijol y cocadas
  • Brochetas de plátano macho y manzanas
  • Motivo de las cajitas de Olinalá
  • Máscaras guerrerenses
  • Castañuelas
  • silbato sonido de pájaro
Semana 3:  del 1 al 5 de Agosto
Arte Huichol
Los huicholes son indígenas que viven en su mayoría en las áreas montañosas del norte de Jalisco y parte de Nayarit en el centro norte de México con los pueblos de San Andrés, Santa Catarina y San Sebastián como los mayores centros culturales. Su número se estima en 50,000 y el nombre Huichol se deriva de la palabra Wixarika, que significa adivino o chaman en idioma huichol.

Actividades a realizar:
  • Pintando nuestro morral.
  • Palo de Lluvia (Nayarit)
  • Pan de plátano y Polvorones
  • Ofrendas Huicholas


Costos: Puedes inscribirte desde las tres semanas hasta un sólo día. ¡¡ Aprovecha nuestra promoción de pronto pago válida hasta el 17 de julio!! .
También manejamos precios especiales para hermanos o más de una inscripción. ¡¡Pregunta por ellos!!
Día: $400   Semana: $1850  Curso completo: $5500

Curso de Verano "Arte Mexicano" en el Centro Cultural Pedregal. 

Informes: info@centroculturalpedregal.com 

TÉLEFONO:(55) 5568 2043




Read more...

Beneficios de comer con atención plena

0 comentarios

Aprende a escuchar lo que tú cuerpo necesita


¿Qué es la atención plena?

​​Atención plena, o “mindfulness”, es la capacidad de estar presente en el momento, simplemente experimentando lo que sea que está ocurriendo en ese preciso instante, sin juicio y sin la intención de modificar nada, desarrollando un sentido de curiosidad amable acerca de ti mismo y de la situación presente.

Esto te permite observar el funcionamiento de tu propia mente para lograr introspección acerca de tus pensamientos, emociones y conductas. 



¿Qué es la alimentación con atención plena?

Es una poderosa herramienta para transformar tu relación con la comida. Su filosofía central no es cambiar lo que comes, sino cómo comes. 

Los ejercicios de atención plena te invitan a estar presente en el momento de comer, para que puedas hacer consciente tus patrones alimentarios, aquellos que te condicionan a comer como lo haces hoy en día. Esto te permite observar identificar cuáles son benéficos para ti y cuáles no, invitándote a desarrollar alternativas que te ayuden a cuidar de ti en todos tus sentidos (mente, cuerpo y espíritu).

Diversos estudios han encontrado GRANDES beneficios de la alimentación con atención plena, tales como:


  • Mayor consciencia corporal (lo cual te ayuda a identificar mejor tus señales de hambre y saciedad) 
  • Menos atracones
  • Menor frecuencia de comer por emociones (ansiedad, ocio, tristeza,…)
  • Menor ansiedad y depresión
  • Mejor regulación de emociones
  • Mayor regulación de las conductas de alimentación
  • Mayor autoaceptación, seguridad y confianza 
  • Mayor disfrute de cada comida

Por:  Lic. en nutrición Lorena Aranda
Certificada en Mindful Eating

¡No te pierdas el taller de Mindful Eating en Centro Cultural Pedregal!

Inicio: Martes 23 de agosto de 10:30 a 12:30 pm. 

Duración: 6 sesiones. 

Sábado 1 de Octubre de 10:00 am- 2:00 pm

Informes: 55.68.20.43 / info@centroculturalpedregal.com 

Lorena Aranda lorena.arandalo@gmail.com



in
Read more...

lunes, 20 de junio de 2016

¿Qué es Mindfull eating?

0 comentarios

¿Qué dice mi cuerpo?



¿Alguna vez te has descubierto comiendo por ansiedad, por aburrimiento o por tristeza? ¿O comiendo sin parar, aún sin tener hambre? ¿O has hecho innumerables dietas y siempre terminas por recuperar el peso perdido?


¿No sería increíble si hubiera una forma de cambiar nuestra manera de comer para nunca más tener que estar a dieta? 

Hoy en día nos encontramos muy alejados de nosotros mismos,  ocupados con nuestras tareas diarias sin darnos el tiempo de estar con nosotros.

Al mismo tiempo, nos encontramos bombardeados de información de lo que es bueno (alimentos orgánicos, super foods,...) y lo que es malo (alimentos chatarra), información que cambia día con día y solo logra confundirnos cada vez más. Y es así como atendemos las necesidades que el mundo externo nos indica, de la manera en la que el mundo externo nos recomienda, sin preguntarnos a nosotros mismos si estas son verdaderamente nuestras necesidades y si es así como queremos cubrirlas.

Esto nos ha llevado a dejar de escucharnos a nosotros mismos y a nuestro cuerpo, aquel que sabe cuáles son realmente nuestras necesidades y cómo cubrirlas.

La práctica de atención plena te invita a estar en el momento presente  para dejar a un lado todas las tareas que nos distraen del aquí y el ahora, a reconectarte con este cuerpo que tienes olvidado y que te permite conocerte y cuidarte. Solo aquí y ahora puedes sentir tu cuerpo y solo escuchando a tu cuerpo puedes saber qué es lo que realmente necesita.


Te invito a que practiques la alimentación con atención plena, para que puedas reconectarte con tu cuerpo, identificar tus verdaderas necesidades y permitirte alimentarlo de lo que realmente necesita.

Por:  Lic. en nutrición Lorena Aranda
Certificada en Mindful Eating.30 

¡No te pierdas el taller de Mindful Eating en Centro Cultural Pedregal!

Inicio del taller: Martes 23 de agosto de 10:30 a 12:30 pm. Duración: 6 sesiones. 

Sábado 1 de Octubre de 10:00 am- 2:00 pm


 Informes: Lorena Aranda lorena.arandalo@gmail.com




Read more...

martes, 31 de mayo de 2016

Detrás del arte

0 comentarios

Detrás de una obra de arte, los íconos y significados ocultos.


En este curso que se imparte en el Centro Cultural Pedregal, se realizará un interesante análisis de las obras desde la diversidad ideológica y cultural así como de las condiciones sociales, políticas y económicas.

También se verá el significado de los objetos figuras y personajes que aparecen en obras emblemáticas de la Historia del Arte.
Analizaremos las obras de :
  • 17 de mayo Sandro Botticelli: La Primavera
  • 24 de mayo Jan Van Eyck: Matrimonio Arnolfini.
  • 31 de mayo Johannes Vermeer: La Lechera
  • 7 de junio Leonardo Da Vinci: La Virgen de las Rocas.
  • 14 de junio Gian Lorenzo Bernini: El éxtasis de Santa Teresa
  • 21 de junio Jacques- Louis David: La muerte de Marat
  • 28 de junio Gustave Klimt: Adele Bloch Bauer I
  • 5 de julio Diego Rivera: Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central.
Objetivo:
A través del estudio del arte y la aplicación de variables de observación y lectura de imagen; al finalizar el módulo el participante será capaz de:
  • Aplicar una visión interdisciplinaria en el estudio del arte que le permita relacionar las diversas expresiones artísticas con la realidad o contexto en las que surgen.
  • Valorar la trascendencia de las obras como el reflejo del pensar y el sentir ideológico y la diversidad cultural contemporánea.
  • Reflexionar acerca de la apreciación como reflejo de nuestra sociedad así como realizar un análisis crítico de las mismas.

Imparten:

Marisol Ortiz Guillén es Maestra en Estudios Internacionales con especialidad en Diplomacia Cultural y Licenciada en Mercadotecnia por el Tecnológico de Monterrey. En el ámbito profesional se ha dedicado al manejo de imagen y relaciones públicas de marcas como 20th Century Fox Home Entertainment y MasterCard. Desde 2009 ha sido profesora en el Tecnológico de Monterrey, Campus Ciudad de México, en dónde se ha desempañado en el Departamento de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de dicha institución. Ha impartido las materias de Arte y Cultura, Sociedad Contemporánea del Siglo XIX, Sociedad Contemporánea del Siglo XX, Liberalismo y Expansión en la Sociedad Industrial, Pensamiento Crítico, Laboratorio de Acción Comunitaria, entre otras.

Melisa Ramos de Hoyos estudió la Licenciatura en Historia del Arte con especialidad en Museología en la Universidad Iberoamericana. Ha trabajado en galerías privadas y en el Centro de la Imagen y participado en la organización, logística, coordinación e investigación de eventos culturales relacionados con artes plásticas y cine, como guías bilingües en “México, esplendores de 30 siglos”, Fotoseptiembre, bienales y exposiciones de fotografía, traducción y subtitulaje de películas de arte para FICO, diseño de vestuario para cine independiente, entre otros. Estudió la Maestría en Estudios Humanísticos con especialidad en Ética en la Universidad Virtual del Instituto Tecnológico de Monterrey. Actualmente imparte las materias de Arte y Cultura, Historia Moderna y Contemporánea, Arte y Literatura Clásica Comparada, tópicos de Arte Mexicano Contemporáneo e Imágenes de la Cultura en México y la materia de Estética. Ha organizado el evento de Subasta de Arte, para las generaciones de tercer semestre que cursan la materia de Arte y Cultura y es parte del Comité de Ética de la Preparatoria TEC de Monterrey, Campus Ciudad de México.

Yonnia Seoane González es Maestra en Arquitectura con especialidad en Historia de la Arquitectura por la Universidad Internacional de Cataluña y Arquitecta por la Universidad Nacional Autónoma de México. En el ámbito profesional se ha dedicado al desarrollo de proyectos ejecutivos y de viviendas así como a la investigación y análisis de espacios arquitectónicos para posicionamiento de desarrollos inmobiliarios. Participó activamente en el proyecto de conservación y difusión de la obra del arquitecto Luis Barragán. Desde 2005 ha sido profesora en el Tecnológico de Monterrey, Campus Ciudad de México, en dónde se ha desempeñado como profesora en diversas materias, como Arte y Cultura, Imágenes de la Cultura Mexicana, Una Aproximación a la Arquitectura Contemporánea, Historia de la Arquitectura, entre otras. Asimismo, por dos años fungió como Directora del Departamento de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de la preparatoria de dicha institución.

Horario: Martes

Informes: info@centroculturalpedregal.com Tel.  55 5568 2043


Read more...

martes, 3 de mayo de 2016

El arte de negociar con adolescentes

0 comentarios

¿Sabes negociar con tu adolescente?


“En una buena negociación las dos partes quedan insatisfechas por perder algo”

La adolescencia modifica la estructura de las familias, un día en la cena te enteras que tu hijo quiere irse de vacaciones con sus amigos o te dice que todos toman en las fiestas y no pasa nada…

Estos escenarios son solo una muestra del caos que puede parecer la vida con adolescentes, quieren todo rápido y cambian constantemente sin recordar lo que habían pedido, ¡las mil transformaciones del adolescente!, suceden día a día y responden a su búsqueda de identidad, al quien soy y hacia dónde voy.

Comprendiendo esto es fácil ubicar que es inevitable transitar por este mundo lleno de permisos y contradicciones y son los padres los encargados de enseñarlos a reflexionar y frenar la impulsividad, son el ancla que une a la realidad y es en el diálogo y la negociación donde se encuentran las salidas más constructivas.

Con adolescentes las verdades absolutas y el “porque lo digo yo” desgastan la relación y crean un abismo, es igual a un choque de trenes en el que claramente las dos partes resultan lastimadas.

 NEGOCIAR es la técnica más exitosa para ejercer límites con los adolescentes…

¿Cómo hacerlo con éxito?

· Escúchalos activamente, ayúdalos a ajustar sus planes a la realidad.

·  No menosprecies sus ideas o necesidades.

·  No Juzgues  o critiques a su grupo de amigos, mejor ayúdalo a diferenciarse del grupo.

· No te cierres,  abandona la idea de que  tienes la razón o  certeza absoluta. No se puede negociar, sin ceder…

·  Crea  compromisos  en la negociación o  permiso.

·Incentiva construir escenarios donde la autorregulación y autocuidado sean importantes.




Read more...

Libertad y Adolescencia…

0 comentarios
  

¿Conoces los límites que necesita tu adolescente?



Los padres con adolescentes, tienen que asumir muy a su pesar que la relación familiar ha cambiado, hay que dar espacio a un nuevo adulto en la familia que pide libertad y respeto ante su transformación y que quiere ser posicionado como un igual con derechos y libertades. 

El tema recurrente en una familia con adolescentes es, ¿a qué hora llegas?, ¿a dónde vas?, pero papas, este no es lo único por lo que debemos preocuparnos, hay muchos riesgos en la vida del adolescente y todavía nos corresponde escucharlos para protegerlos y acompañarlos en esta etapa de vida; “a mayor edad más oportunidad de construir o destruir…”

Tu hijo por muy grande que se vea o aparente ser aún no ha terminado de desarrollar el pensamiento abstracto, es decir se le dificulta frenar su impulsividad o anticiparse a las consecuencias; en esta característica se centran los grandes temores de los padres: embarazos no deseados y adicciones.

Ante esta turbulencia los padres batallan mucho para construir un dialogo que permita regular la libertad del hijo, - el don más preciado por el adolescente-, visto así sus ansias por experimentar o probar pueden ser aterradoras. ¿Qué nos queda a los padres? dar importancia y parámetros al auto cuidado, el complemento esencial de la libertad; este va a facilitar que nuestros hijos crezcan sanamente.

Para promover el auto-cuidado:

  • Ayúdalo a tomar distancia para evaluar riesgos y ventajas.
  • Frena su impulsividad, “déjame lo pienso y platicamos….”
  • Apóyate creando escenarios que lo acerquen a la realidad.
  • ¿Cómo te vas a cuidar?
  • ¿Qué harías sí...?   ¿Qué pasaría si…?


Read more...

lunes, 2 de mayo de 2016

El mundo del vino

0 comentarios

¿Qué tanto sabes de vino?



 “Un buen vino es como una buena película: dura un instante y te deja en la boca un sabor a gloria; es nuevo en cada sorbo y, como ocurre con las películas, nace y renace en cada saboreador.” Federico Fellini.


Casa Madero y DoBA gourmet  en esta ocasión se unieron para crear el taller "Eno- Sensorial" una increíble oportunidad de acercar a los asistentes al vino, pero no únicamente como una bebida sino como un conjunto de sabores y aromas que involucran a los sentidos.

En 2010  Casa Madero se convirtió en la primera vinícola mexicana en obtener la certificación total en cada uno de los procesos de elaboración del vino, desde la producción de la vid hasta su venta. En  2012 festejó su Aniversario 415 convirtiéndose en la Bodega más antigua del continente americano, incluso en la época de la prohibición ellos pudieron seguir produciendo pues surtían el vino de consagrar.

En las primeras 3 fases de este taller se trabajan los sentidos para poder detectar los
aromas y sabores que esta bebida involucra, igual aprenderás la elaboración del vino desde la importancia del clima, el terreno, las barricas etc...

La última parte es la cata del vino, en la cual pusieron en práctica todo lo aprendido con una variedad de vino blanco y tinto, degustaron los diferentes tipos de uva e igualmente pudieron comparar su experiencia con los demás asistentes, fue este el momento para  comprender porque se dice que el vino esta vivo.

El gran complemento del taller fue Diego, el sommelier de casa madero, quien marcó la diferencia con otras catas de vino pues llevó el taller de una forma muy amigable haciendo de la experiencia un momento fresco y relajado. 

Definitivamente el taller "Eno-Sensorial" es una gran ocasión de conocer y pasar un buen rato.

Espera el próximo taller "Eno-Sensorial" en DoBA gourmet  

informes: 62.67.22.74






Read more...

miércoles, 27 de abril de 2016

Agustín Lara

0 comentarios

Conferencia: Las musas de Agustín Lara  


   
Yo no sé si te odiaba, o te quería, el olvido triunfó sobre el recuerdo.
Agustín Lara 

Este viernes 29 de abril se llevará a cabo en el Centro Cultural Pedregal la conferencia "las musas de Agustín Lara"; en esta conferencia Pável Granados hablará del hombre que hizo de la mujer el personaje inspirador de sus creaciones.

De esta manera recordemos un poco de la vida de  quien en numerosas ocasiones ha sido considerado como el Irving Berlin de la canción mexicana.


Conocido como el Flaco de Oro, son incontables las canciones compuestas por este músico que han conquistado una fama inmortal: Granada (inmortalizada por el tenor Mario Lanza), el chotis MadridNoche criollaLa CumbanchaNoche de rondaSolamente una vez o  Palmera  son sólo algunas de las más célebres. 

Adaptadas a numerosos idiomas y cantadas en los más diferentes estilos, su éxito en el viejo y nuevo mundo proporcionó a su autor los mayores honores y el reconocimiento general. Junto con la canción melódica, Lara también sobresalió en la composición de música para cine; suya es, por ejemplo, la partitura de Santa, una de las primeras películas sonoras realizadas en México.

Durante la década de 1920 trabajó como pianista en bares, cafés y en salas de cine mudo; a finales de la década acompañaba ya al piano a intérpretes como Juan Arvizu y Maruja Pérez, que daban sus recitales en cines de la capital. En 1931 se puso al frente del programa La hora azul, de la emisora XEW, comenzó a dirigir la orquesta El Son Marabú mientras voces como las de Ana María Fernández y Toña la Negra popularizaban sus canciones.

Se casó por primera vez en 1939 con Carmen Zozaya. Mantuvo relaciones sentimentales con Maria Félix con la que finalmente se casó y a la que dedicó muchas canciones de amor como María bonita, Aquél amor o Noche de ronda. Otros de sus amores fueron Clarita Martínez, Yolanda Gazca, Vianey Lárraga, y Rocío Durán, con la que se casó en España en 1965. No tuvo descendencia y adoptó al hijo de Vianey.

A lo largo de su dilatada carrera como compositor (y también como autor de la mayoría de sus letras), creó hermosas y románticas canciones que alcanzarían una popularidad universal.

La obra de Lara comprende unas setecientas piezas entre boleros, pasodobles, baladas, tangos, pasacalles y melodías, que podrían enmarcarse dentro del género tropical; fue también el autor de la extraordinaria opereta El pájaro de oro (1946). Entre sus temas más conocidos sobresalen, junto a los ya citados, Lamento jarochoMujerVeracruzAzulRival y Arráncame la vida; títulos todos ellos entrañables que han resistido el paso del tiempo hasta convertirse en canciones de siempre.

Agustín Lara dotó a la canción romántica de una sensibilidad acorde con el medio urbano de los años treinta y cuarenta. Las letras de algunas canciones surgidas de su inspiración (Señora tentaciónTe quieroCada noche un amor o Humo en los ojos) escandalizaron a la opinión pública, hasta el punto de que llegaron a prohibirse sus piezas en las escuelas.

Cuestionado y considerado por sus detractores "el sepulturero de la canción mexicana", Lara fue pionero en el óptimo aprovechamiento de todos los medios de difusión: teatro de revista, discos y radio igualmente fue Presidente Honorario Vitalicio de la Sociedad de Autores y Compositores de Música.

Agustín Lara falleció en el hospital inglés de la Ciudad de México el 6 de noviembre de 1970. 

Viernes 29 de Abril 19:00 hrs. 

Informes: 55.68.20.43

Read more...

Pedro y el Lobo

0 comentarios

"Imagina con tus hijos"

Descubre tus personajes, 

Conoce la historia de Pedro y el Lobo.


Centro Cultural Pedregal trae para los pequeños "Pedro y el Lobo", dirigido por Suzie Templeton, ganador del Oscar 2008 en la categoría Mejor Cortometraje de Animación.

Este cortometraje animado está inspirado en el famoso poema sinfónico para narrador y orquesta que el compositor ruso Serguéi Prokofiev (1891-1953) escribió en 1936 con la finalidad de acercar a los niños a la música y en el que representa a cada uno de sus personajes con el sonido de los diferentes instrumentos: Pedro, con una orquesta de cuerdas; el abuelo con el fagot; el pájaro con la flauta; el pato con el oboe, y el lobo con 3 trompas, etc...

El corto animado fue una producción de TV UNAM con Breakthru Films, de Gran Bretaña; Se-ma-for, de Polonia; el británico Channel 4, y Archangel, de la República Checa.
La producción fue dirigida por la galardonada realizadora británica Suzie Templeton, también autora de Stanley (1999) y Dog (2001), ganadora de importantes premios internacionales como el Bafta.


Este 1 de mayo de 11-13.00 hrs en el                   Centro Cultural Pedregal.              

Informes: 55.68.20.43



Read more...